ONLINE DESDE EL 8 DE DICIEMBRE DE 2007




domingo, 20 de octubre de 2019

Iron Maiden - Estadio Vélez Sarsfield (sábado 12 de octubre de 2019)


(click en la imagen para agrandar)


Finalmente, y a casi un año del inicio de la venta de localidades, Iron Maiden visitó Argentina por undécima ocasión en el marco de la gira "Legacy Of The Beast". Ocasión un tanto especial dado que un día antes del show, los integrantes de la banda fueron recibidos en el Congreso Nacional como visitantes de honor de la República Argentina y de su H. Cámara de Diputados. Para dicho homenaje, solo se presentaron el baterista Nicko McBrain (67); el guitarrista Janick Gers (62) y el multifacético y siempre carismático Bruce Dickinson (61). El resto de la banda, es decir el bajista Steve Harris (63) y los guitarristas Dave Murray (62) y Adrian Smith (62), optaron por quedarse descansando en el hotel Four Seasons. En la ceremonia de homenaje, el único miembro en tener la palabra fue el frontman de la banda, quien agradeció enormemente la distinción; comentó que le encantan la comida, los vinos y la cerveza de nuestro país (incluso dijo que le gustó nuestra IPA, vaya a saber uno cuál) y por último, dijo que la próxima visita de la banda, lógicamente sin fecha confirmada, sería en River. No dijo un estadio más grande. Dijo River. La banda hizo de las suyas en el estadio en cuestión en 2013, en el marco de la recreación de la gira Maiden England, por lo que lo conocen perfectamente, sabiendo la cantidad de gente que alberga cuando se habla de shows en vivo.

Días antes del show en Buenos Aires, es decir la anteúltima parada de la gira "Legacy Of The Beast", llovió mucho. Muchísimo. Y el sábado en que la Doncella se presentó una vez más en Argentina no fue la excepción. Desde la madrugada del sábado hasta poco después de las 16:00 (horario en que abrió sus puertas el Pepe Amalfitani del barrio de Liniers) llovió bien duro. Con ganas. Rayos, centellas e incluso granizo. Si bien los medios anticiparon que el show no se suspendería, la cantidad de agua caída hizo pensar a muchos sobre la posible cancelación del evento. Incluso la mismísima productora tuvo que salir a decir que si las condiciones no estaban dadas en un 100%, lamentablemente el show se cancelaría definitivamente, no dando lugar a su postergación dadas las próximas obligaciones de la banda, entre las que se encuentran dos fechas en Santiago de Chile, descansar y permitir que Bruce Dickinson finalice su nuevo disco solista, el cual oportunamente saldrá a mostrar en vivo. Pero dejó de llover. Finalmente, la lluvia cesó.

La sobremesa de turno estuvo a cargo de los locales Serpentor y su thrash ala Testament. La banda, que cuenta con una gran base de fans, comenzó sonando mediocremente. Hasta que en un determinado punto de la tarde, el sonido recuperó protagonismo y la banda pudo terminar su set a todo trapo. A su término, The Raven Age se apoderó del escenario. La banda, formada por el guitarrista George Harris (hijo de Steve), desplegó su propuesta de metalcore melódico por poco más de media hora, con un sonido realmente contundente.

Pasadas las 21:20, las luces del Fortín de Liniers se despidieron por dos horas, dando lugar a la previa al plato fuerte de la noche, con "Transylvania" sonando de fondo, mientras en las dos pantallas laterales de alta definición se dejó ver la promo del juego que le dio nombre a la gira. A su término, comenzó a sonar el clásico "Doctor Doctor" de UFO, una de las bandas favoritas del antes mencionado Steve Harris, dando pie al discurso de Winston Churchill a modo de intro para el primer tema del set, "Aces High". A lo largo y ancho del tema, se dejó ver una réplica casi exacta (90%) de un Supermarine Spitfire Mk Vb, matrícula AA853, del escuadrón 302 de la Fuerza Aérea Real, activo durante la Segunda Guerra Mundial. De esta manera, Iron Maiden dio por inaugurado su set, dividido en tres partes: un set basado en la guerra (compuesto por "Aces High", "Where Eagles Dare", "2 Minutes to Midnight", "The Clansman" y "The Trooper"), otro set basado en la religión ("Revelations", "For the Greater Good of God", "The Wicker Man", "Sign of the Cross", "Flight of Icarus" y "Fear of the Dark") y un tercer set basado en el infierno ("The Number of the Beast" y "Iron Maiden", seguido por los bises "The Evil That Men Do", "Hallowed Be Thy Name" y "Run to the Hills"). Como siempre, aunque esta vez más ambiciosamente, tanto el escenario como el frontman Bruce Dickinson se vistieron de diferentes maneras entre tema y tema. En "The Clansman", el cantante hizo de las suyas con una espada en mano en todo momento. Espada que también utilizó para un mano a mano con Eddie, eterna mascota de la banda, durante los solos de "The Trooper". Y si hablamos de "The Trooper", más de uno estuvo de acuerdo en que vivimos la mejor versión en vivo del tema, al menos en esta parte del mundo. No solo por la destreza vocal de un encendidísimo Dickinson y por supuesto de sus pares en sus respectivos instrumentos, sino porque a diferencia de ocasiones anteriores, el cantante no solo hizo flamear la bandera de la confederación inglesa sino además la argentina, la cual ofició además de fusil con el cual Eddie fue baleado más de una vez. Al término del tema, se dejó ver en ambas pantallas el dedo mayor de Eddie, quizás en señal de disconformidad por haber sido derrotado por Bruce con su espada. O en señal de venganza o chiste interno por los constantes silbidos recibidos durante el flameo de la bandera inglesa en visitas anteriores de la banda. Vaya uno a saber. La realidad es que el dedo mayor de Eddie se dejó ver en todos los países, no solo en Argentina.
Para el debut de "Flight Of Icarus" en Argentina, los protagonistas fueron un inmenso Icaro alado en el fondo del escenario y, nuevamente, el frontman de Iron Maiden y sus dos lanzallamas, uno en cada mano, personificando los rayos del sol que llevaron a Icaro a su triste deceso al derretirse la cera con la cual hizo sus alas, motivo de su ambición por intentar llegar a la mayor estrella del sistema solar.
Si bien la totalidad de los temas fueron festejados y vitoreados como siempre, los más aplaudidos fueron "Fear of the Dark" y "The Number Of The Beast". El primero quizás por tratarse de uno de los temas más queridos por el público argentino, que deja su garganta cuando Dickinson le hace cantar el nombre del tema (prueba de ésto, la versión en vivo en el estadio Ferrocarril Oeste de 2008, la cual quedó registrada en el DVD "Flight 666", grabado durante el primer tramo de la gira "Somewhere Back in Time" de ese mismo año). Y el segundo, sencillamente por tratarse de uno de los varios himnos de Iron Maiden. En total, fueron dieciseis los temas ejecutados. Cuatro pertenecientes a "Piece Of Mind" (disco que cumplió treinta y cinco años al inicio de la gira). Tres pertenecientes a "The Number Of The Beast". Dos a "Powerslave". Y uno de "A Matter Of Life and Death", "Brave New World", "Fear of the Dark", "Iron Maiden", "Seventh Son of a Seventh Son", "The X Factor" y "Virtual XI".
Para el tema que le da nombre tanto a la banda como a su disco debut, como es costumbre apareció una gran cabeza de Eddie. Para la ocasión, con grandes cuernos y aspecto feroz, en clara alusión a la gira que los sacó a pasear en mayo de 2018. Uno de los momentos más esperados del show. Finalmente, llegaron los bises de la mano de "The Evil That Men Do", "Hallowed Be Thy Name" y "Run to the Hills". Para el segundo tema del encore, se dejó ver a un Bruce Dickinson más artista que nunca, a la espera de ser colgado en una gran horca que bajó de lo alto del escenario, personificando al protagonista del tema, quien se encuentra próximo a ser ejecutado. Para el final, una vez más de la mano del galopante "Run To The Hills", el frontman hizo detonar el escenario con un artefacto similar al que utilizaba el coyote para atrapar al correcaminos, en el cual se leían escritas las siglas TNT.

Y de esta manera, Iron Maiden se despidió victoriosamente y por décimo primera vez de nuestro país, ante un colmadísimo estadio que albergó cincuenta mil personas. Personas que vivenciaron uno de los mejores y más ambiciosos shows en el país. Y sin discusión alguna, el mejor de la Doncella de Hierro en Argentina.



Setlist:

01. Aces High
02. Where Eagles Dare
03. 2 Minutes to Midnight
04. The Clansman
05. The Trooper
06. Revelations
07. For the Greater Good of God
08. The Wicker Man
09. Sign of the Cross
10. Flight of Icarus
11. Fear of the Dark
12. The Number of the Beast
13. Iron Maiden
14. The Evil That Men Do
15. Hallowed Be Thy Name
16. Run to the Hills











domingo, 25 de agosto de 2019

Tool - "Fear Inoculum" (2019)


(click en la imagen para agrandar)


Si. Hace mucho que no subo discos. Si. Las redes sociales y las plataformas de streaming prácticamente mataron al MP3 y, por decantación, a los hosts de descarga. Pero siempre puede haber una excepción. Dicha excepción tiene nombre y apellido: Tool y su nuevo disco "Fear Inoculum".

Lo nuevo de los californianos en trece años tiene una duración de setenta y nueve minutos. El tema más corto del disco, "Chocolate Chip Trip", no alcanza los cinco minutos. Mientras que el resto, no baja de diez. La edición de lujo, concebida y dirigida por el guitarrista Adam Jones, presenta una pantalla recargable HD de cuatro pulgadas con material de video exclusivo, cable de carga, altavoz de dos watts, un booklet de treinta y seis páginas y una tarjeta de descarga digital.

Qué decir de "Fear Inocolum" que no se sepa. A primera escucha, siempre indigerible de movida, recuerda muchísimo al Tool de sus dos discos anteriores ("Lateralus" de 2001 y "10,000 Days" de 2006). Paisajes propios y fácilmente reconocibles de la guitarra de Adam Jones. El redoblante sin bordona en momentos clave del gran Danny Carey. La densa base de Justin Chancellor, que acompaña siempre a su co-equiper en batería. Y la inconfundible y majestuosa voz de Maynard James Keenan, que se mantiene intacta aún después de trece años de ostracismo, al menos en Tool, ya que el tipo siguió haciendo de las suyas con A Perfect Circle y Puscifer.

Basta de cháchara. A degustar esta obra de una buena vez.


Formación:

Danny Carey - batería, percusión
Adam Jones - guitarra
Maynard James Keenan - voz
Justin Chancellor - bajo




Si querés visitar la web oficial de Tool, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.


Origen: Los Angeles, California, EE.UU.
Genero: Progressive Metal
Fecha de lanzamiento: 30/08/19
Formato: MP3
Tamaño: 178.08 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

01. Fear Inoculum (10:20)
02. Pneuma (11:53)
03. Invincible (12:44)
04. Descending (13:37)
05. Culling Voices (10:05)
06. Chocolate Chip Trip (04:48)
07. 7empest (15:43)

Duración: 79min 10seg


BAJAR
MIRROR

domingo, 3 de marzo de 2019

LILLAKE - "Memory Lies" (2019)


(click en la imagen para agrandar)


Segundo disco de LILLAKE, banda norteamericana de Metal progresivo moderno (y con mucho groove) formada por ex-integrantes de Suicidal Tendencies, entre otros popes. En primer lugar, el Metal progresivo que predica la banda no tiene nada que ver con el Metal progresivo al que estamos acostumbrados y primero se nos viene a la mente, o sea Dream Theater. En segundo lugar, que la banda cuente con dos ex-miembros de los liderados por Mike Muir, no significa que la banda sea un clon de Suicidal Tendencies. Incluso en "Memory Lies", no hay vestigio alguno de los antes mencionados. Quizás algún que otro slap de bajo. En tercer lugar, no se dejen guiar por la portada. Si. Es fea. Para qué negarlo. Y en cuarto lugar, el baterista Eric Moore (también ex-Infectious Grooves) es sesionista del cantante italiano de pop Eros Ramazzotti. Habiendo enumerado estos cuatro puntos, no se dejen llevar por los mismos. Se van a encontrar con otra cosa. Como dije antes, se van a encontrar con mucho groove, alguna que otra influencia de bandas modernas e incluso de los 90´s (Deftones, Life Of Agony, Alice In Chains y Faith No More, por ejemplo), muchísimos fills de batería y voces limpias y hardcore, entre otros elementos. Desde su concepción, en el año 2015, LILLAKE ha compartido escenario con bandas tales como Goatwhore, Crowbar, TesseracT, Meshuggah y Megadeth.



Formación:

Nico Santora - guitarra, voz (From The Throne, RattBlack, ex-Suicidal Tendencies, ex-The Faceless en vivo)
Bill Pogan - guitarra
Eric Moore - batería (T.R.A.M., ex-Infectious Grooves, ex-Suicidal Tendencies)
Alex Vazquez - bajo (ex-Abiotic)




Si querés visitar la web oficial de LILLAKE, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.


Origen: Nashville, Tennessee, EE.UU.
Genero: Progressive | Modern | Experimental | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 11/01/19
Formato: MP3
Tamaño: 90 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Intro (00:33)
02. KMA (03:27)
03. Visceral Disillusion (04:37)
04. Waste (05:26)
05. I'm Saved (03:30)
06. Mask (03:46)
07. Wait For You (03:23)
08. Bed Of Lies (03:49)
09. Erased (05:12)
10. Going Away (04:36)

Duración: 38min 19seg


BAJAR


viernes, 1 de marzo de 2019

Dream Theater - "Distance Over Time" (2019)


(click en la imagen para agrandar)


Edición limitada del décimo cuarto registro discográfico de estudio de los reyes indiscutidos del Metal Progresivo. Claro, me estoy refiriendo a Dream Theater. A diferencia de "The Astonishing", "Distance Over Time", grabado entre junio y septiembre de 2018, es un disco más conciso; centrado y pesado. Incluso la mismísima banda comparó la velocidad y estilo del proceso de composición del nuevo disco con el de "Train Of Thought", editado en 2003. Con solo cincuenta y siete minutos de duración, sin incluir el bonus track "Viper King", "Distance Over Time" es el primer registro de estudio de Dream Theater con una duración inferior a una hora desde "Images And Words" (1992), y su más corto desde "When Dream And Day Unite", el disco que marcó el debut de la banda en 1989. "Distance Over Time" es el tercer disco de estudio de la banda que no presenta ninguna canción de más de diez minutos, después del antes mencionado "When Dream And Day Unite" y "The Astonishing" (2016), y el primero en incluir una canción con letras escritas por Mike Mangini, el sucesor de Mike Portnoy, quienes muchos fans extrañan en demasía (me incluyo). El segundo disco de esta edición limitada incluye las versiones instrumentales del primero.



Formación:

John Myung - bajo (The Jelly Jam, ex-Gordian Knot, ex-Platypus)
John Petrucci - guitarras, coros (Liquid Tension Experiment, ex-Nightmare Cinema)
James LaBrie - voz (Roswell Six, True Symphonic Rockestra, ex-Frameshift, ex-Mullmuzzler, ex-Nightmare Cinema, ex-Winter Rose)
Jordan Rudess - teclados (Liquid Tension Experiment, ex-Dixie Dregs)
Mike Mangini - batería (ex-Annihilator, ex-Extreme, ex-Mullmuzzler, ex-Steve Vai, ex-Stygia)




Si querés visitar la web oficial de Dream Theater, click aca.
Si querés visitar el MySpace de la banda, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.


Origen: Long Island, New York, EE.UU.
Genero: Progressive Metal
Fecha de lanzamiento: 22/02/19
Formato: MP3
Tamaño: 300 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

CD 1

01. Untethered Angel (06:14)
02. Paralyzed (04:17)
03. Fall Into The Light (07:04)
04. Barstool Warrior (06:43)
05. Room 137 (04:23)
06. S2N (06:21)
07. At Wit's End (09:20)
08. Out Of Reach (04:04)
09. Pale Blue Dot (08:25)
10. Viper King (04:00) *

* bonus track

Duración: 60min 51seg


CD 2


01. Untethered Angel (instrumental) (06:14)
02. Paralyzed (instrumental) (04:17)
03. Fall Into The Light (instrumental) (07:04)
04. Barstool Warrior (instrumental) (06:43)
05. Room 137 (instrumental) (04:23)
06. S2N (instrumental) (06:21)
07. At Wit's End (instrumental) (09:20)
08. Out Of Reach (instrumental) (04:04)
09. Pale Blue Dot (instrumental) (08:25)
10. Viper King (instrumental) (04:00) *

* bonus track

Duración: 60min 51seg



BAJAR

jueves, 31 de enero de 2019

Scum Scunge - "Five Bucks Ain´t Shit" (2003) [RESUBIDO]




Poco se sabe de esta banda de borrachos. Poco y nada. Solo que ya no existen. Y que eran muy amigos de Dimebag Darrell, cariñosamente apodado "Drunkbag" por los mismísimos Scum Scunge. De hecho, así figura Dime en los créditos de "Five Bucks Ain´t Shit": como "Drunkbag". Y tan amigos eran entre sí que Dime grabó los solos de tres de los nueve temas incluídos en este disco. Ni bien me enteré de la existencia de este disco (nota: no esperen nada revolucionario, incluso suena mal y feo) me lo tuve que comprar. Lo conseguí de casualidad ya que está descatalogadísimo. Guste o no "Five Bucks Ain´t Shit", siempre es bueno disfrutar del legado de Dimebag. Y más aún cuando parte de ese legado era desconocido. Al menos hasta el día de hoy.


Formación:

Stuart Taylor - guitarras
Donavan Cleveland - voz
Gristle T. Bates - bajo
Brently - batería


Origen: Arlington, Texas, EE.UU.
Genero: Groove Metal
Año: 2003
Formato: MP3
Tamaño: 67.4 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

01. Wash Away (02:06)
02. Believe (con "Drunkbag" Darrell) (03:40)
03. My Hell (03:28)
04. How Many Times (con "Drunkbag" Darrell) (05:25)
05. I Don't Need This (02:53)
06. Hangmanns Noose (03:30)
07. Leaving (03:39)
08. Take Me Home (03:17)
09. Abuse (con "Drunkbag" Darrell) (03:48)

Duración: 31min 46seg


BAJAR


lunes, 3 de diciembre de 2018

A.N.I.M.A.L. - "Una Razón Para Seguir" (2018)


(click en la imagen para agrandar)


Flamante octavo y esperado registro discográfico de A.N.I.M.A.L. (Acosados Nuestros Indios Murieron al Luchar), el primer disco de la banda en catorce años, siendo "Combativo" su antecesor (2004). "Una Razón Para Seguir", producido por Andrés Giménez, fue grabado en Monasterio Estudio entre mayo y agosto de 2018, mezclado en Romaphonic y masterizado en Puro Mastering.


Formación:

Andrés Giménez - voz, guitarras (De La Tierra, ex-Beso Negro, ex-D-Mente)
Cristian "Titi" Lapolla - bajo, coros (ex-Raptor, ex-Simbiosis)
Marcelo Castro - batería (ex-Buffalo, ex-JesusMartyr, ex-Ritual, ex-Wizard)




Si querés visitar la web oficial de A.N.I.M.A.L., click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Si querés visitar el Spotify de la banda, click aca.


Origen: Buenos Aires, Argentina
Genero: Groove | Nü Metal
Fecha de lanzamiento: 30/11/18
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 81.79 MB
Tracklist:

01. Una razón Para Seguir (03:48)
02. Nuestro Estilo (03:50)
03. Todos Somos Parte (05:07)
04. Naturaleza Audaz (04:15)
05. Elección (04:18)
06. Criminales De La Libertad (04:38)
07. Fieles (03:47)
08. Realidad (04:05)
09. Por Siempre (04:52)

Duración: 38min 40seg


BAJAR

Vista Chino - "Peace" (2013) [RESUBIDO]


(click en la imagen para agrandar)


Señoras, Kyuss volvió con todo. Pero en forma de Vista Chino. Cómo? La cosa fue así: en noviembre de 2010, la banda (sin Josh Homme, miembro fundador de Kyuss y actual frontman de Queens Of The Stone Age) anunció que volverían al ruedo bajo el nombre de Kyuss Lives!, girando durante todo 2011 y 2012. Luego de un pleito legal llevado adelante por Josh Homme, Kyuss Lives! anunció, precisamente en noviembre de 2012, que serían conocidos como Vista Chino luego del festival Soundwave, llevado a cabo en febrero y marzo de 2013.

Respecto a "Peace", se trata de un disco más de Kyuss. Es notoria la tracción a sangre. Nada de ProTools, triggers ni cosas raras y modernas, sino equipos valvulares en caliente; cables en espiral rizado; instrumentos afinados en C y pedales overdrive analógicos. Nada más. Puro Kyuss. Esta es la edición standard. Próximamente, versión deluxe con dos bonus tracks ("Carnation" y "Sunlight At Midnight")

Si querés más información sobre este lanzamiento, click aca.


Formación:

John Garcia - voz
Bruno Fevery - guitarra
Brant Bjork - batería
Nick Oliveri - bajo (estudio)
Mike Dean - bajo (en vivo)




Si querés visitar la web oficial de Vista Chino, click aca.


Origen: Los Angeles, California, EE.UU.
Genero: Stoner
Fecha de lanzamiento: 30/08/13
Formato: MP3
Tamaño: 92.4 MB
Calidad: 192 KBps
Tracklist:

01. Good Morning Wasteland (00:59)
02. Dargona Dragona (04:47)
03. Sweet Remain (03:10)
04. As You Wish (05:01)
05. Planets 1&2 (06:30)
06. Adara (04:39)
07. Mas Vino (01:26)
08. Dark And Lovely (06:15)
09. Barcelonian (03:31)
10. Acidize? The Gambling Moose (13:00)
11. Carnation (04:14) *
12. Sunlight At Midnight (03:49) *

* bonus tracks

Duración: 57min 21seg



lunes, 19 de noviembre de 2018

Haken - "Vector" (2018)


(click en la imagen para agrandar)


Quinto y último registro discográfico de estudio de los ingleses Haken, también conocidos como la banda que nada tiene que envidiarle a Dream Theater. Toda la música fue compuesta, ejecutada y producida por la misma banda, las baterías fueron grabadas en Crypt Studio de Londres y las voces fueron grabadas en The Bunker (México). Y hablando de México, Haken tocará suelo latinoaméricano por primera vez en su carrera a principios de 2019. Específicamente, la banda visitará Santiago de Chile (Teatro Teleton, 26 de enero), Buenos Aires (Groove, 27 de enero), Sao Paulo (Carioca Club, 29 de enero), Lima (Auditorio Centro de la Amistad Peruano China, 30 de enero) y México (Lunar, 1° de febrero).


Formación:

Conner Green - bajo
Ray Hearne - batería
Charles Griffiths - guitarras (ex-Linear Sphere)
Richard "Hen" Henshall - guitarras, teclados (To-Mera)
Diego Tejeida - teclados
Ross Jennings - voz




Si querés visitar la web oficial de Haken, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.


Origen: Londres, Reino Unido
Genero: Progressive Metal
Fecha de lanzamiento: 26/10/18
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 193 MB
Tracklist:

CD 1

01. Clear (01:50)
02. The Good Doctor (03:55)
03. Puzzle Box (07:42)
04. Veil (12:35)
05. Nil By Mouth (06:51)
06. Host (06:45)
07. A Cell Divides (04:57)

Duración: 44min 35seg


CD 2

01. The Good Doctor (instrumental version) (03:55)
02. Puzzle Box (instrumental version) (07:42)
03. Veil (instrumental version) (12:35)
04. Host (instrumental version) (06:45)
05. A Cell Divides (instrumental version) (06:04)

Duración: 37min 01seg


BAJAR

jueves, 1 de noviembre de 2018

Opeth - "Garden Of The Titans: Live At Red Rocks Amphitheatre" (2018)


(click en la imagen para agrandar)


Quinto y último disco en vivo de los suecos Opeth, el décimo séptimo de su discografía para ser preciso, sin contar compilados, singles, splits ni box sets. El show del 11 de mayo de 2017 en el legendario anfiteatro Red Rocks de Denver, Colorado, fue capturado en formato de CD, DVD, Blu-ray, vinilo y digital e incluye temas clásicos y recientes de los liderados por Mikael Åkerfeldt. "Garden Of The Titans: Live At Red Rocks Amphitheatre", cuyo audio fue mezclado por David Castillo (Katatonia, Bloodbath) sirve como aperitivo para apaciguar la espera de cara al sucesor de "Sorceress", editado el 30 de septiembre de 2016, el cual verá la luz en algún momento del primer cuatrimestre de 2019.



Formación:

Mikael Åkerfeldt - guitarras, voz (Storm Corrosion, ex-Bloodbath, ex-Eruption, ex-Sörskogen, ex-Steel)
Martín Méndez - bajo (ex-Eternal, ex-Fifth To Infinity, ex-Requiem Aeternam)
Martin Axenrot - batería (Bloodbath, Witchery, ex-Blasphemous, ex-Decay, ex-Funeral Frost, ex-Nephenzy Chaos Order, ex-Nifelheim, ex-Satanic Slaughter, ex-Triumphator)
Fredrik Åkesson - guitarras (John Norum, Krux, Talisman, ex-Arch Enemy, ex-Sabbtail, ex-Shock Tilt, ex-Southpaw, ex-Tiamat)
Joakim Svalberg - teclados (elGamo, ex-Yngwie J. Malmsteen)




Si querés visitar la web oficial de Opeth, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.


Origen: Sörskogen, Estocolmo, Suecia
Genero: Progressive Death Metal | Progressive Rock
Fecha de lanzamiento: 02/11/18
Formato: MP3
Tamaño: 198 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

CD 1

01. Sorceress (07:09)
02. Ghost Of Perdition (12:08)
03. Demon Of The Fall (09:55)
04. The Wilde Flowers (08:42)
05. In My Time Of Need (05:44)

Duración: 43min 38seg


CD 2

01. The Devil’s Orchard (07:10)
02. Cusp Of Eternity (05:14)
03. Heir Apparent (10:21)
04. Era (07:30)
05. Deliverance (14:13)

Duración: 44min 28seg


BAJAR

viernes, 26 de octubre de 2018

Soulfly - "Ritual" (2018)


(click en la imagen para agrandar)


Décimo primer registro discográfico de estudio de Soulfly, los liderados por el legendario Max Cavalera. "Ritual" fue producido; grabado y mezclado por Josh Wilbur (Killer Be Killed, Lamb Of God, Gojira), fue grabado en los Hybrid Studios de Santa Ana, California y masterizado en Euphonic Masters.

Desde So Metal It Hurts, concluímos en que "Ritual" es el mejor trabajo de Soulfly desde "Prophecy", editado el 30 de marzo de 2004. Escucha sugerida: "Dead Behind The Eyes", con la colaboración de Randy Blythe de Lamb Of God.


Formación:

Max Cavalera - voz, guitarra (Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura, ex-Guerrilha, ex-Nailbomb)
Marc Rizzo - guitarra (Cavalera Conspiracy, ex-Committee Of Thirteen, ex-Crankcase, ex-Ill Niño, ex-Inpsychobleedia)
Mike Leon - bajo (Sorcerer, The Absence, ex-Havok)
Zyon Cavalera - batería, percusión (Lody Kong, ex-Mold Breaker)




Si querés visitar la web oficial de Soulfly, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.


Origen: Phoenix, Arizona, EE.UU.
Género: Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 19/10/18
Formato: MP3
Tamaño: 110 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Ritual (04:55)
02. Dead Behind The Eyes (con Randy Blythe de Lamb Of God) (05:17)
03. The Summoning (04:15)
04. Evil Empowered (03:33)
05. Under Rapture (con Ross Dolan de Immolation) (05:42)
06. Demonized (04:42)
07. Blood On The Street (04:32)
08. Bite The Bullet (03:52)
09. Feedback! (con Igor Cavalera en voz) (03:00)
10. Soulfly XI (03:25)

Duración: 43min 13seg


BAJAR