Dueño de un particular estilo que fusiona salsa, flamenco, rock pesado y mucho groove, Ramón Ortiz, miembro fundador de Puya y Ankla, dos grandes exponentes del Metal Latino, se animó a patear el tablero, editando el pasado viernes 15 de junio "Ortiz", su primer disco solista donde rinde tributo a sus principales influencias musicales, sus raíces y principalmente a la guitarra, instrumento que aprendió a tocar gracias a su padre y abuelo.
En exclusiva para So Metal It Hurts, el maestro Ramón Ortiz.
"Todo lo que vemos es temporero, solo lo que no vemos es eterno."
Cómo, cuándo y por qué surgió la necesidad de editar un disco solista?
Hace como tres años atrás, empecé a componer unos temas que en realidad no iban con los formatos de Puya y de Ankla y por ahi empecé a jugar con la idea de un proyecto solista para poder incluir estos temas.
Cuánto tiempo te llevó grabarlo? Qué nos pueden contar de las sesiones de grabación? Alguna anécdota?
Me tomo grabarlo entre dos y tres años, proceso largo y lento... anécdota? Bueno... mi mujer Laura, que en paz descanse (nota: falleció en septiembre de 2011 luego de una batalla de diez años contra el cáncer de médula o leucemia) cuando empecé con lo de este disco me dijo "papá, tienes que ponerte al día con las computadoras y el internet porque si sigues con esa actitud anti-cibernética te convertiras en un dinosaurio muy pronto". Finalmente, la escuché y me moví con los avances tecnológicos. De verdad ha sido una gran aventura y no me arrepiento, en poco tiempo aprendí a manipular las aplicaciones y programas para grabar audio y yo mismo grabé unas guitarras en este disco que en mi opinión suenan mejor que todo lo que habia grabado antes en mi carrera. Es impresionante la libertad que brinda toda esta tecnología hoy día... pero como todo, tiene su lado oscuro. Tengo también que hacer mención honorífica a mi hermano en la música y maestro percusionista Oscar Santiago, que ha sido mi mano derecha en todo esto y grabó todas las baterías y percusiones. También conté con la ayuda de los productores Nick Page (nota: trabajó con The Darkness, entre otros) y Alexis Perez, que brindaron su talento y veteranía en algunos de los mixes y Kingnaldo en la masterización. Dos cantantes invitados, Pablo Olivares de Argentina (nota: cantante de Halógena) y Giovanni Martinez de Puerto Rico también interpretaron varios temas con sus increíbles voces y hasta hice un dueto de guitarras folclóricas de Puerto Rico con mi papá.
Qué es de la vida de Puya? Realmente se los extraña. Y Ankla? Tremendo debut, tremendo EP posterior... y luego nada! Se que tocaron el 4 de junio pasado. Hay planes de volver a estudios?
Gracias! Puya y Ankla todavía nos reunimos y hacemos actividades de vez en cuando. Imagino haremos más cosas en el futuro. Ahora acabo de sacar mi primer disco solista so le estaré dando a eso buen rato. Lo que el futuro traiga ya eso está en manos de Dios.
Qué nos puedes aportar sobre La Plena, otro de tus proyectos?
La Plena es el primer grupo de Bomba y Plena en Los Angeles. La Bomba y La Plena son géneros folclóricos puertorriqueños muy antiguos que no son tan conocidos internacionalmente como digamos la salsa y el reggaeton. Tienen mucha influencia africana. Ha sido un honor para mi representar a mi patria como el cuatrista en esta agrupación. Los conciertos que hemos hecho han sido sumamente divertidos.
Escuchaste últimamente alguna banda nueva, boricua o internacional, que te haya partido el cráneo a la mitad?
En el ámbito metalero, los ultimos discos de una banda nueva que me nokearon fueron los albumes "Pitch Black Progress" y "Holographic Universe" del grupo sueco Scar Symmetry. También me voló el coco el nuevo de Van Halen, "Different Kind Of Truth" pero eso no es una banda nueva so no se si aplique a la pregunta.
Qué bandas y géneros/sub-géneros escuchas en general? Cuáles son tus principales influencias?
Me gusta la música con sentimiento y power, es lo que me da ganas de seguir escuchando un álbum por mucho tiempo, o quizás de por vida. Soy muy fanático de las grandes bandas de rock con buenas guitarras como Led Zepellin, Jimi Hendrix, Van Halen, Ozzy, Anthrax, Metallica, Rush, Whitesnake, Ratt, AC/DC, Pantera, Sepultura. Siempre he sido fanático del flamenco de Paco De Lucia, Al Di Meola, Los Indios Tabajaras. También el grupo de rumba/afro/latin/funk jazz cubano Irakere. Me gusta mucho también el latin jazz y la salsa vieja (Fania, Lavoe, Maelo, Sonora Poncena, Palmieri). La lista es muy larga, puedo seguir mencionando gente hasta mañana (risas)
Cómo ves la escena musical en San Juan de Puerto Rico?
Muy buena, muchas cosas interesantes pasando, mucho entusiasmo y energía dando lugar a nuevos movimentos y expresiones musicales. Lo bueno que tiene Puerto Rico es que la Naturaleza es muy poderosa y eso es lo que genera la inspiración para el verdadero arte.
Te parece que la escena en general (local e internacional) está estancada o en pleno proceso de evolución?
Vivimos una época difícil, el nuevo siglo ha traído una guerra innecesaria cuyas consecuencias pican y se extienden desgraciadamente. La música y las artes en general reflejan la conciencia colectiva de su época, si nos da la impresión que las escenas musicales están estancadas es porque la humanidad en general está viviendo ahora mismo una fase de estancamiento. Como dije anteriormente cuando hablaba de los avances tecnológicos y el internet de que todo tiene su lado oscuro... entiendo que el internet mientras por un lado ofrece unas libertades y posibilidades aparentemente infinitas, por el otro lado ha creado una nueva realidad artificial que no tiene nada que ver con la Naturaleza y con Dios, el Creador. Esto atenta contra el verdadero arte y contra la humanidad en mi opinión. La evolución hacia algo algo bueno depende de que los que aún tenemos visión, reconozcamos esto para empezar una revolución que promueva un balance y ponerle límites a la tecnología.
La gran pregunta: qué opinión nos puedes dar sobre internet y descargas en general? Hablamos de descargas gratuítas, no pagas.
Desgraciadamente, otro de los lados oscuros de la música y el internet es que se ha devaluado la música y se le ha robado su importancia en nuestra sociedad. Por eso, hoy prevalece la noción que la música es algo que no vale nada y se regala. Yo no puedo pensar asi. "No solo de pan vive el hombre"... la buena música es alimento del espíritu y es necesaria. Por eso pago por ella cuando me gusta un artista, es su vida y su trabajo, hay que honrarlo. Si esto no cambia, la música eventualmente desaparecerá.
Es verdad que Fernandes lanzó una guitarra inspirada en ti? Digamos una Ortiz Signature? Qué nos puedes contar al respecto?
Si, hace como dos años entre en pláticas con Fernandes Guitars sobre crear esta guitarra de siete cuerdas que yo diseñé completa, desde la madera, los componentes y el diseño. Les pareció la idea y ya existen dos prototipos de la guitarra. Son las mejores guitarras que he tenido en cuestión de sonido y visualmente captan el concepto de mi fusión musical. Tal ha sido la acogida de estas guitarras en los conciertos que he hecho que Fernandes Guitars tenga planes de lanzarla al mercado el año que viene como el Ramón Ortiz Signature Model. Todo mi disco solista fue grabado con estas guitarras.
Cuáles son tus planes a futuro?
Seguir haciendo mi musica hasta que me toque partir.
Si querés visitar la web oficial de Ramón Ortiz, click aca.
Si querés conseguir el disco solista del músico, click aca o aca.
Muy buena.
ResponderEliminarHarry Haller