Quinto y último trabajo de estudio de los canadienses liderados por el genial Devin Townsend. Strapping Young Lad pasó oficialmente a mejor vida en mayo de 2007, cuando Townsend aprovechó la conferencia de prensa que dio en el marco del lanzamiento de su nuevo disco solista, "Ziltoid The Omniscient", para informar que ponía fin tanto a SYL como a The Devin Townsend Band.
"The New Black" fue editado el 11 de julio de 2006, grabado en los estudios Armoury y Profile de Vancouver, Canadá; masterizado por UE Nastasi en Sterling Sound de New York y pre-producido por en Heathen Choppers de Vancouver. El 17 de julio, la banda lanzó la edición limitada con dos bonus tracks y en formato digipak.
Formación:
Devin Townsend - voz, guitarras, teclados, samples Jed Simon - guitarras, teclados, samples Byron Stroud - bajo (ex-Fear Factory) Gene Hoglan - batería (ex-Fear Factory) Will Campagna - teclados (ex-Zimmers Hole) * Doug Gorkoff - cello *
* sesionistas
Si querés visitar el Facebook de Strapping Young Lad, click aca.
Si querés visitar el MySpace de la banda, click aca.
Origen: Vancouver, British Columbia, Canadá
Género: Industrial | Progressive | Thrash | Death Metal
Fecha de lanzamiento: 17/07/06
Formato: MP3
Tamaño: 108 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:
01. Decimator (02:54)
02. You Suck (con Cam Kroetsch de Nihilate y Process en voz) (02:40)
03. The Antiproduct (03:56)
04. Monument (04:12)
05. Wrong Side (03:35)
06. Hope (05:02)
07. Far Beyond Metal (con Dave "Oderus Urungus" Brockie de Gwar en voz) (04:36)
08. Fucker (con Bif Naked en voz) (03:54)
09. Almost Again (03:44)
10. Polyphony (01:55)
11. The New Black (06:16)
12. The Long Pig (01:30) *
13. Zodiac (cover de Melvins) (04:00) *
Mientras Donald Trump y Kim Jong-un se miden la verga sobrevolando territorio rival y probando misiles intercontinentales respectivamente. Mientras el neoliberalismo se apodera de América Latina, logrando que la clase obrera valga verga (una vez más). Mientras el mundo se va al carajo producto de líderes mundiales que solo buscan llenar aún más sus abultados bolsillos y cuentas en paraísos fiscales. So Metal It Hurts cumple diez años. Si, aquel proyecto que arrancó como hobby (y que aún lo sigue siendo) en el afan de devolverle a internet lo que internet me brindó durante muchísimo tiempo, bajando discos a razón de un tema por día vía dial-up, hoy cumple una década. Y mientras muchos colegas decidieron dar un paso al costado debido a que distintos hosts de descarga optaron por chuparle la pija a Don Bilderberg y no rebelarse en el intento, So Metal It Hurts sigue firme, buscando alternativas para seguir logrando que muchos tengan acceso a bandas y subgéneros que jamás hubiesen pensado conocer. Claro que sin la frecuencia de antes debido a otras responsabilidades propias de la rutina de adulto.
Con dicho pretexto, es que hoy se edita un nuevo compilado con lo mejor del año, tal como se viene haciendo desde hace seis años. La idea, como siempre, es compilar lo mejor del año desde el ojo crítico de So Metal. También como siempre, la idea es incluir temas de discos que fueron posteados en el blog a lo largo y ancho de 2017, al menos hasta este momento. Durante este año, al igual que en años anteriores, hubo muchísimos más discos que los posteados. Solo que "responsabilidades propias de la rutina de adulto" o bien discos que no creí necesario postear, por así decirlo. También dejé afuera discos que sí valían la pena. En algún momento los postearé. Este año, a diferencia de años anteriores, he posteado más discos nuevos que clásicos o perlas inconseguibles de hace años atrás. Una de mis metas para 2018 es incluir discos descatalogados o realmente raros, pero no necesariamente nuevos. Otra de las contras de este 2017 (una vez más) fue la gran farsa de los derechos de autor, que generó que la plataforma donde se aloja So Metal (Blogger) me elimine posts enteros. Incluso me han dado de baja varias cuentas en distintos hosts de descarga, por lo que muchos de los últimos discos posteados este año ya no están vigentes (rara vez los vuelvo a subir, espero sepan comprender). Este compilado está alojado en un nuevo host que parece no defraudar. Esperemos así sea.
Volviendo al compilado, dieciseis fueron los temas elegidos. Una vez más, fueron compilados de acuerdo a su fecha de edición y posteo en So Metal. Desde enero a diciembre, en orden cronológico. Como siempre, las bandas que decidí incluir son tanto mainstream como under. Y no solo singles (supongo estarán asqueados de escuchar una y otra vez el mismo tema) sino temas que, según mi punto de vista, son aún mejores y más representativos de los discos a los cuales forman parte. Por ejemplo, "Resistant Parasites" del último de Sepultura. Recuerdo que el disco me cayó en gracia mucho más rápido que sus antecesores. Pero cuando llegué al tema en cuestión, dejé todo lo que estaba haciendo en ese momento para prestarle atención al tema. Supongo también les pasará o habrá pasado.
Para ir cerrando y no robarles más tiempo (prefiero que lo inviertan escuchando el compilado), recuerden que So Metal It Hurts nació producto de un bajón importante, provocado por un nuevo aniversario del injusto deceso de uno de mis grandes referentes musicales: Dimebag Darrell. Como digo siempre en los aniversarios del blog, jamás de los jamases se olviden de Dimebag. No por haber sido el guitarrista de Pantera, banda de la cual me declaro confeso seguidor, sino por lo que fue Dimebag en general y por lo que le dio a la música. Un tipo querido por todos, con un don increíble en la guitarra (y todo sin ser un virtuoso) que le dio luz a todo lo que lo rodeó. Y si no me creen, a continuación Dime les toca un blues con una Fender Stratocaster.
Online desde el 8 de diciembre de 2007. Feliz décimo aniversario, So Metal It Hurts!
Origen: internacional
Fecha de lanzamiento: 08/12/17
Formato: MP3
Tamaño: 185 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Sepultura - Resistant Parasites (04:58) 02. Mastodon - Roots Remain (06:28) 03. Code Orange - Bleeding In The Blur (04:04) 04. Psykup - Violent Brazilian Massage (04:08) 05. Mutoid Man - Kiss Of Death (03:38) 06. Wind Rose - To Erebor (05:14) 07. Decapitated - Never (06:04) 08. Accept - Analog Man (04:10) 09. Thy Art Is Murder - Slaves Beyond Death (03:44) 10. The Haunted - This Is The End (03:29) 11. M28 - Infra (04:37) 12. Trivium - The Wretchedness Inside (05:32) 13. Senegal Grindcore Mafia - Está Estallada (09:20) 14. Frater - Fuego (04:54) 15. Cavalera Conspiracy - Spectral War (05:03) 16. The Faceless - Shake The Disease (cover de Depeche Mode) (05:42)
Más progresivo. Más técnico. Más dinámico. Así es el cuarto y esperado (esperadísimo para varios, entre los que me incluyo) disco de estudio de los californianos The Faceless. "In Becoming a Ghost" marca el debut del cantante Ken Sorceron, sucesor de Derek Rydquist (quien aporta su voz en "The Spiraling Void", quinto track del disco). A no perderse la emotiva y soberbia versión de "Shake The Disease" de Depeche Mode.
Formación:
Michael Keene - guitarras, voz limpia, teclados, vocoder, programación, secuencias Justin McKinney - guitarras (The Zenith Passage, ex-Citi, ex-Thee Art Of Torture) Ken Sorceron - voz (Abigail Williams, Bro Jovi, Chrome Waves, Vesica Piscis, ex-Aborted, ex-Awesome, ex-Belhor, ex-Born Of Fire, ex-Guns, ex-Kyds vs Columbus, ex-Lord Mantis, ex-Mercitron, ex-Missing, ex-Nihil, ex-Victims In Ecstacy, ex-Virii)
Si querés visitar el Facebook de The Faceless, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.
Origen: Encino, California, EE.UU.
Genero: Progressive | Technical Death Metal
Fecha de lanzamiento: 01/12/17
Formato: MP3
Tamaño: 97.6 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:
01. In Becoming a Ghost (01:00)
02. Digging The Grave (05:12)
03. Black Star (05:38)
04. Cup Of Mephistopheles (05:29)
05. The Spiraling Void (con Derek "Demon Carcass" Rydquist de Bereft, ex-The Faceless) (05:27)
06. Shake The Disease (cover de Depeche Mode) (05:42)
07. I Am (05:56)
08. Ghost Reprise (01:00)
09. (Instru)mental Illness (02:20)
10. The Terminal Breath (04:58)
"Brutal y de regreso a las raíces". De esta manera, el sello Napalm Records promociona "Psychosis", el cuarto y nuevo disco de los hermanos Cavalera junto con el guitarrista Marc Rizzo, también guitarrista de Soulfly. En la carta de presentación de "Psychosis", se deja leer que Cavalera Conspiracyse sumerge en el fango del pánico humano y los estados de ansiedad. "Psychosis" es la banda sonora de tu peor enfermedad, un siniestro Thrash que desgarra las costras de viejas heridas. Los hermanos Cavalera fueron capaces de reanimar la intensidad del viejo y querido Thrash Metal de los años ochenta, así como también del Black y Death Metal. A días de su edición, "Psychosis" ya es un favorito entre los discos de la banda, superando ampliamente a su antecesor, "Pandemonium" (2014).
Formación:
Igor Cavalera - batería (Mixhell, ex-Guerrilha, ex-Sepultura) Marc Rizzo - guitarra (Soulfly, ex-Committee Of Thirteen, ex-Crankcase, ex-Ill Niño, ex-Inpsychobleedia) Max Cavalera - guitarra rítmica, voz (Killer Be Killed, Soulfly, ex-Sepultura, ex-Guerrilha, ex-Nailbomb)
Si querés visitar el Facebook de Cavalera Conspiracy, click aca.
Si querés visitar el MySpace de la banda, click aca.
Origen: Phoenix, Arizona, EE.UU.
Género: Groove | Thrash | Death Metal
Fecha de lanzamiento: 17/11/17
Formato: MP3
Tamaño: 102.4 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
Flamante décimo disco en vivo de los ingleses Iron Maiden. Para la ocasión, la banda decidió registrar en distintos formatos lo que fue su imponente gira mundial "The Book Of Souls World Tour", tour promocional de "The Book Of Souls", décimo sexto y último registro discográfico de estudio de Iron Maiden.
Si querés más información sobre este lanzamiento, click aca.
Formación:
Steve Harris - bajo (ex-Gypsy's Kiss, ex-Smiler) Dave Murray - guitarra (ex-Electric Gas, ex-Legend, ex-Stone Free, ex-The Secret, ex-Urchin) Adrian Smith - guitarra (Primal Rock Rebellion, ex-A.S.A.P., ex-Adrian Smith's Blues Band, ex-Broadway Brats, ex-Psycho Motel, ex-Stone Free, ex-The Entire Population of Hackney / The Sherman Tankers, ex-Urchin) Bruce Dickinson - voz (ex-Samson, ex-Shots, ex-Speed, ex-Styx) Janick Gers - guitarra (ex-Gillan, ex-Gogmagog, ex-White Spirit) Nicko McBrain - batería (ex-Lionheart, ex-McKitty, ex-Pat Travers Band, ex-Streetwalkers, ex-Stretch, ex-The Entire Population of Hackney / The Sherman Tankers, ex-Trust) Michael "Count" Kenney - teclados (ex-California Junior Honor Band, ex-Freddy O'Quinn)
Si querés visitar la web oficial de Iron Maiden, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Origen: Londres, Reino Unido
Género: Heavy Metal
Fecha de lanzamiento: 17/11/17
Formato: MP3
Tamaño: 230.6 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:
CD 1
01. If Eternity Should Fail (07:46) Qudos Bank Arena, Sydney, Australia (06/05/2016)
02. Speed Of Light (05:08) Grandwest Arena, Cape Town, Sudáfrica (18/05/2016)
03. Wrathchild (02:59) 3 Arena, Dublin, Irlanda (06/05/2017)
04. Children Of The Damned (05:14) Bell Center, Montreal, Canadá (01/04/2016)
05. Death Or Glory (05:15) Wrocław Stadium, Wrocław, Polonia (03/07/2016)
06. The Red and the Black (13:17) Ryogoku Kokugikan, Tokyo, Japón (21/04/2016)
07. The Trooper (04:05) Estadio Jorge Magico Gonzalez, San Salvador, El Salvador (06/03/2016)
08. Powerslave (07:31) Plaza dell'Unita d'Italia, Trieste, Italia (26/07/2016)
Duración: 51min 15seg
CD 2
01. The Great Unknown (06:50) MRA Arena, Newcastle, Reino Unido (14/05/2017)
02. The Book Of Souls (10:49) Download Festival, Castle Donington, Reino Unido (12/06/2016)
03. Fear Of The Dark (07:34) Arena Castelao, Fortaleza, Brasil (24/03/2016)
04. Iron Maiden (06:05) Estadio Velez Sarsfield, Buenos Aires, Argentina (15/03/2016)
05. The Number Of The Beast (05:06) Wacken Open Air Festival, Wacken, Alemania (04/08/2016)
06. Blood Brothers (07:35) Download Festival, Castle Donington, Reino Unido (12/06/2016)
07. Wasted Years (05:38) HSBC Arena, Rio de Janeiro, Brasil (17/03/2016)
Segundo, flamante y soberbio segundo registro discográfico de Frater. Para aquellos no familiarizados con la propuesta de los jóvenes oriundos de Buenos Aires, el principal protagonista de la misma es el Death Metal melódico, pero con buenas dosis de Metalcore e incluso Groove Metal. Frater cuenta con dos voces: una podrida, a cargo de Pablo Urcullù, y otra limpia, a cargo de Andres Bori (ex-E.C.O.), también guitarrista de la banda. "Pulso En Eclipse", producido por la mismísima banda y en parte por Nicolás Ghiglione (quien además mezcló y masterizó el esfuerzo), marca el primer lanzamiento de Frater con el guitarrista Joaquín Gomez (Cernunnos, ex-Bloodparade, ex-Demon's Flesh, ex-Tersivel, ex-Warknight) y con el baterista Mariano Calarota (ex-Alegory, ex-Betrayer, ex-Humanimal), sucesor de Federico Mele (Geoda, Reactive Delusion, M28, ex-Presto Vivace, ex-Speranthas). Completa la formación el bajista Andrés Zadunaisky (Geoda). A diferencia de "Into The Light", debut de la banda, "Pulso En Eclipse" está cantado íntegramente en español.
Formación:
Andrés Zadunaisky - bajo (Geoda) Mariano Calarota - batería (ex-Alegory, ex-Betrayer, ex-Humanimal) Joaquín Gomez - guitarras (Cernunnos, ex-Bloodparade, ex-Demon's Flesh, ex-Tersivel, ex-Warknight) Andres Bori - guitarras, voz (ex-E.C.O.) Pablo Urcullù - voz
Si querés visitar el Facebook de Frater, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.
Origen: Buenos Aires, Argentina
Género: Melodic Death Metal | Metalcore | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 01/11/17
Formato: MP3
Tamaño: 131 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Fuego (04:54)
02. Gravedad (04:34)
03. Crepuscular (07:35)
04. La Fiebre (04:19)
05. Décima (04:21)
06. Lo Que No Ves (04:43)
07. Toda La Sangre (05:24)
08. Aura (01:41)
09. Réquiem (04:12)
10. Espiral (05:33)
11. Sirenas (07:55)
El eterno y carismático Ozzy Osbourne emprenderá una nueva gira mundial de despedida en 2018, la cual abarcará dos años.
En el camino, Ozzy (miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll y cantante y compositor ganador de un Grammy) celebrará más de cinco décadas como intérprete, tanto como solista como cantante principal de Black Sabbath, que se formó en 1968. Esta gira, que se espera lleve a Ozzy a todo el mundo con fechas en 2020, marcará el final de las giras mundiales para el legendario artista, aunque continuará presentando shows en vivo. A Ozzy se unirán sus colaboradores de toda la vida: el guitarrista Zakk Wylde, el bajista Rob "Blasko" Nicholson, el baterista Tommy Clufetos y el tecladista Adam Wakeman.
"La gente me pregunta cuándo me jubilaré", dice Ozzy. "Esta será mi última gira mundial, pero no puedo decir que no haré algunos conciertos aquí y allá".
La gira de despedida de Osbourne comenzará en mayo de 2018 con shows en México, Chile, Argentina y Brasil. Esos serán seguidos por un par de fechas a principios de junio en Rusia antes de que Osbourne se embarque en una etapa europea de un mes de duración, incluyendo apariciones en la mayoría de los festivales de verano. Posteriormente, el amado ícono del Rock encabezará una gira norteamericana producida por Live Nation, cuyos detalles se revelarán en 2018. Las fechas confirmadas al momento son las siguientes:
Sábado 05/05 - México (lugar a confirmar)
Martes 08/08 - Santiago, Chile (lugar a confirmar)
Viernes 11/05 - Buenos Aires, Argentina (lugar a confirmar)
Domingo 13/05 - São Paulo, Brasil (lugar a confirmar)
Miércoles 16/05 - Curitiba, Brasil (lugar a confirmar)
Viernes 18/05 - Belo Horizonte, Brasil (lugar a confirmar)
Domingo 20/05 - Rio de Janeiro, Brasil (lugar a confirmar)
Viernes 01/06 - Moscú (Russia Olympiisky)
Domingo 03/06 - San Petersburgo, Rusia (Ice Palace Ledovi Dvorets)
Miércoles 06/06 - Finlandia (lugar a confirmar)
Viernes 08/06 - Solvesborg, Suecia (Sweden Rock Festival)
Domingo 10/06 - Donington, UK (Download Festival)
Miércoles 13/06 - Praga, República Checa (aeropuerto de Letnany)
Viernes 15/06 - Paris, Francia (Download Festival)
Domingo 17/06 - Italia (lugar a confirmar)
Miércoles 20/06 - Halden, Noruega (Tons Of Rock Festival)
Viernes 22/06 - Copenhagen, Dinamarca (Copenhell Festival)
Domingo 24/06 - Dessel, Bélgica (Graspop Metal Meeting)
Martes 26/06 - Krakow, Polonia (Impact Festival)
Jueves 28/06 - Oberhausen, Alemania (König-Pilsnet Arena)
Viernes 30/06 - Madrid, España (Download Festival)
Lunes 02/07 - Lisboa, Portugal (Meo Arena)
La esposa y manager de Ozzy, Sharon Osbourne, dijo a Rolling Stone que el cantante de sesenta y ocho años continuaría como solista después de que la gira de despedida de Black Sabbath finalizara en febrero pasado. "Continuaremos hasta que Ozzy de por terminada la gira", dijo. "No va a ser el próximo año, pero ya viene", dijo. "No quiero que Ozzy cante 'Crazy Train' a los setenta y cinco años. Creo que es mejor retirarse antes de llegar a los setenta".
Hace un tiempo, Ozzy le dijo a The Pulse Of Radio que quería seguir actuando para los fanáticos todo el tiempo que pudiera. "No quiero parar", dijo. "Ha sido la historia de amor más grande de mi vida. Cuando alcanzas cierta edad en el rock 'n' roll, la gente piensa 'bueno, esta debe ser su última gira' o 'esta debe ser su última gira' o 'tienes que venir el próximo martes porque él no va a hacerlo después de eso'. Sabrán cuándo abandone definitivamente la ruta. Créanme, lo sabrán!".
Esta no es la primera vez que Ozzy anuncia el final de sus días como artista itinerante. Ya en 1992, se retiró luego de su gira "No More Tours" (un juego de palabras basado en el título de su álbum solista más reciente en ese entonces, "No More Tears") con su banda solista, solo para volver a la acción luego de tres años.
Ozzy no ha lanzado un nuevo disco solista desde "Scream" de 2010, después de haber pasado los últimos años de gira con Black Sabbath y la grabación del álbum "13" de la banda.
Luego de una expectativa de relevante magnitud, producto del vínculo íntimo y constante entre la banda y sus seguidores, los tucumanos Senegal Grindcore Mafia (que nada tienen que ver con el país africano, ni con el subgénero musical, ni con La Cosa Nostra) editaron su esperado segundo registro discográfico de estudio, "Ido y Lúcido". El flamante sucesor de "Hay Daño En Casa", editado el 15 de noviembre de 2015, fue grabado en vivo en dos sesiones los días 27 y 28 de mayo pasado en el inspirador estudio residencial Sonorámica (ubicado en Traslasierra, Córdoba), mezclado por Jack Shirley (quien trabajó con popes tales como Oathbreaker y Deafheaven, entre otros) y masterizado por Doug Henderson (Swans, System Of A Down... ). Como verán, la Senegal (como se hacen llamar íntimanente) se la tomó realmente en serio. Sin desmerecer la producción de trabajos anteriores, para la ocasión la banda apostó realmente fuerte. Y a mi entender, ganó. Incluso me animo a decir que hasta hizo saltar la banca. Con decir que el mismísimo Raul Garcia Posse, cantante y guitarrista de la banda, renunció a su rutinario trabajo de oficina para dedicarse full time al proyecto y sobre todo a la persecusión de sus sueños, les digo todo. "Ido y Lúcido", financiado en gran parte por sus seguidores a través de una campaña de financiamiento colectivo (sin siquiera haber escuchado un adelanto del disco, en dos días recaudaron treinta mil pesos), es un álbum conceptual que trata sobre "los puntos en común que existen entre los opuestos aparentes y del miedo como medio para potenciar la creatividad y el progreso", tal como lo plantea la banda. Básicamente, el nombre del disco refleja los dos estadíos por los que atravesó la banda durante el proceso de composición del disco, un tanto alejados de la realidad, y durante los ensayos, en absoluta lucidez. En una más que interesante entrevista, Garcia Posse dijo: "queríamos hacer un super disco grabado en vivo en un super estudio. Una vez que decidimos que íbamos a hacer un super disco, salió el nombre, que tiene que ver con el proceso de composición. Hay ensayos que se plantean un poco como una salida de fin de semana. Nos ponemos a ensayar y capaz que tomamos unas birras, fumamos un poco, estamos todos re-locos componiendo y salen cosas increíbles. Y después, en un punto, nos chocamos contra la pared. Entonces tuvimos que buscar otro medio, que era la lucidez absoluta. Nos prohibimos cualquier sustancia en ensayo, era todo super rígido y eso nos hizo avanzar un montón. Fue toda una tarea de descubrimiento, de encontrar el medio entre muchas cosas y alejarnos de los extremos también. Tiene ese tinte existencialista el disco. En ese sentido, habla mucho del estrés, del miedo. Esa idea de encontrar el medio entre los opuestos hizo que pasemos de querer hacer un disco doble, uno Ido, otro Lúcido, a descubrir que en la composición esos dos conceptos están todo el tiempo. Al punto que no se diferencia si es psicodélico o si es super pesado". Explicado el concepto, pasamos al disco.
"Ido y Lúcido" abre con "3DxH" o "Tres Días Por Hora", el primer tema que presentaron en sociedad mediante un video en vivo del tema en cuestión. Hasta el minuto y medio de los seis y medio que abarca el tema, hay velocidad. Y un sonido super definido que anticipa al escucha la que le espera: toda una experiencia sónica, en donde los instrumentos se escuchan perfectamente aislados pero formando un tándem en el que se complementan armoniosamente entre sí. A partir del minuto y medio de duración, el tempo se divide en dos, dándole lugar a un stoner/doom/southern al que le sigue un paisaje muy característico de Tool, que luego deviene en otro paisaje, esta vez muy característico de la Senegal, y que finalmente vuelve al stoner/doom/southern previo. La banda lo volvió a hacer: desde el arranque, los cambios de tiempo; ánimos y paisajes son los principales protagonistas del disco.
Y si hablamos de cambios, el oscuro "Rocco Invade Polonia" no se queda atrás. Habiendo seguido la carrera de tres cuartas partes de Senegal Grindcore Mafia (Random y Delphoz para ser preciso), tranquilamente puedo afirmar que el tema en cuestión es de lo más extremo que han hecho hasta ahora. Y con extremo no me refiero (solo) a lo musical. El tema es una gran apuesta, sobre todo por el lado de Raul, que usa y abusa de sus cuerdas vocales como nunca antes en su vida. En solo doce palabras que contiene la letra (incluyendo dos preposiciones), el frontman transmite de forma desgarradora y cuasi-Black Metal lo que tiene para decir. Por momentos, recordé los gritos de Nattramn de Silencer, banda sueca de Black Metal. Incluso por momentos, la batería de German Gomez también recuerda al oscuro subgénero.
Le sigue "Está Estallada". A mi criterio, el mejor momento del disco y al momento, el más largo en duración (acusa casi nueve minutos y medio). Nuevamente, las influencias de los de Maynard James Keenan y compañía se hacen presentes aunque solo por algunos destellos, principalmente por el lado del bajo de Pablo Lamela Bianchi; uno de los riffs y los machaques apagados, casi rasgados. A partir del minuto 03:43, donde German se luce tras su kit de batería, el tema toma otra dirección. Si me preguntan, la mejor que podrían haber tomado. El riff está compuesto solo por dos notas. Pero así y todo, el tema explota. Nuevamente, Garcia Posse detona su garganta previo al climax del tema, que dura unos momentos, se apaga pero luego vuelve con todo, matemáticamente a los tres minutos exactos del cambio de dirección, donde llega el momento de uno de los grandes vuelos creativos del disco. No me malinterpreten. El disco está plagado de vuelos (y voladuras). Pero éste, a mi entender, es uno de los más logrados. Al menos hasta esta parte del disco.
El anteúltimo tema del disco, "Un Cinto y Un Placcard", es el más largo de "Ido y Lúcido", con sus 10:23 minutos de duración. Junto con "Está Estallada", uno de los grandes temas del opus, donde se destacan las labores de German Gomez y Pablo Lamela Bianchi, la base de la banda. Mientras la Senegal en su conjunto coquetea con una suerte de jazz ácido, las guitarras de Gaspar Rojas y Garcia Posee no paran nunca. En ningún momento dejan espacio en blanco. Nuevamente, al minuto 04:55, la banda vuelve a pegar el volantazo, desorientando una vez más al escucha con un clima super denso y con el tempo por el suelo, que lógicamente deviene en una explosión a la cual quienes seguimos a la banda ya estamos acostumbrados. Sin ir más lejos, estos cambios ya son una marca registrada de la Senegal. Y lo mejor de todo es que no son para nada previsibles. Llegan en el momento menos esperado. El final de "Un Cinto y Un Placcard" seguramente haya sido compuesto, ensayado e incluso me animo a decir que hasta grabado en el primero de los estadíos descriptos en el nombre del disco.
El final del disco, de la mano de "Doble Yema", llega con un sentido monólogo que parece tratarse de un llamado telefónico o audio de Whatsapp a uno de los tantos personajes nefastos que habita nuestro circuíto under musical. Lo más llamativo del tema es que Raul Garcia Posse le cede el micrófono a su co-equiper Gaspar Rojas, quien se hace cargo de las voces a lo largo y ancho del tema (el más corto del disco, con cuatro minutos de duración). En primera instancia, Rojas hace de las suyas casi susurrando en voz ronca. Pero cuando realmente arranca el tema, deja todo a grito pelado y en plan hardcore/sludge. Nuevamente, la velocidad se apodera de "Ido y Lúcido". En la primera mitad del tema, se dejan oir paisajes varios. Siempre en plan violento pero apto para todo público, como dicen ellos. Pero cuando parece que todo terminaría, en la segunda mitad del tema se dejan oir más paisajes, distintos a los de la primera parte. Llamativo como en tan poco tiempo, la Senegal pasea por todos lados. Tengamos en cuenta que para la banda, cuatro minutos es poco.
De esta manera, el disco (que apenas sobrepasa la media hora de duración) llega a su fin. Pero quienes hayan adquirido la versión física o en alta calidad (FLAC) pueden degustar el bonus track "Los Sobrevivientes de Armstrong", una obra ejecutada magistralmente por los dos guitarristas de la banda, en donde llevan de paseo al escucha durante unos cinco minutos y medio. Un paseo que no tiene un segundo de desperdicio. Además, como para calmar la ansiedad de quienes esperaban el disco, Senegal Grindcore Mafia grabó y compartió el tema "On My Way To The Cage" de Rollins Band, aunque el mismo no forma parte del disco (ver más abajo).
De vieja escuela pero actual. De Paco de Lucía a Iron Maiden. De Sumo a Baptists. Y de Soda Stereo a Bon Gripper. Lo cierto es que la Senegal se lució en creces con "Ido y Lúcido", disco que de seguro se convertirá en una obra de culto. La gran pregunta que se hacen muchos, además de cuándo editarán nuevo material, es si los tucumanos volverán a superarse. Al paso que vienen y al ritmo al que nos tienen acostumbrados, diría que si.
Formación:
Gaspar Rojas - guitarra (ex-Los Empleados) Raul Garcia Posse - guitarra, voz (ex-Random) German Ray Gomez - batería (ex-Delphoz) Pablo Lamela Bianchi - bajo (ex-Random)
Si querés visitar la web oficial de Senegal Grindcore Mafia, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.
Origen: San Miguel de Tucumán, Argentina
Género: Progressive | Experimental | Extreme Metal
Fecha de lanzamiento: 23/10/17 (físico) | 27/10/17 (digital)
Formato: MP3
Tamaño: 81.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. 3DxH (06:28)
02. Rocco Invade Polonia (04:41)
03. Está Estallada (09:20)
04. Un Cinto y Un Placcard (10:23)
05. Doble Yema (04:01)
Duración: 34min 57seg
BAJAR (link proveído por la banda) MIRROR (incluye PDF con letras)
Octavo registro discográfico de estudio de los norteamericanos Trivium. Grabado por el productor Josh Wilbur (Lamb Of God, Gojira) en los Hybrid Studios de Santa Ana, California, "The Sin And The Sentence" encuentra a la banda volviendo con nueva música desde el célebre "Silence In The Snow" de 2015. El nuevo disco marca el debut de Alex Bent de Brain Drill (entre otras bandas) en batería, quien se unió a Trivium el año pasado. A principios del verano norteño, la banda lanzó el incendiario tema que le da nombre al disco, cuyo video fue visto más de medio millón de veces en solo tres semanas.
Escucha recomendada: "The Wretchedness Inside".
Formación:
Matthew Kiichi Heafy Heafy - voces, guitarras (Capharnaum, Mrityu, ex-Mindscar, ex-Tomorrow Is Monday) Corey King Beaulieu - guitarra
Paolo Gregoletto - bajos, coros (ex-Metal Militia) Alex Bent - batería (Brain Drill, Dragonlord, Monumental Torment, Underling, ex-Arkaik, ex-Battlecross, ex-Hatriot)
Si querés visitar la web oficial de Trivium, click aca.
Si querés visitar el MySpace de la banda, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Origen: Orlando, Orange County, Florida, EE.UU.
Genero: Heavy Metal | Thrash Metal
Fecha de lanzamiento: 20/10/17
Formato: MP3
Tamaño: 132.2 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:
01. The Sin And The Sentence (05:49)
02. Beyond Oblivion (05:16)
03. Other Worlds (05:49)
04. The Heart From Your Hate (04:03)
05. Betrayer (05:27)
06. The Wretchedness Inside (05:32)
07. Endless Night (03:38)
08. Sever The Hand (05:26)
09. Beauty In The Sorrow (04:31)
10. The Revanchist (07:17)
11. Thrown Into The Fire (05:29)
Segundo y último registro discográfico de estudio de larga duración de los platenses M28. La banda surge en La Plata a fines de 2012, como consecuencia de una nueva búsqueda musical por parte del guitarrista Rod Zamora y del frontman German Reynaldi, quienes consolidan la formación con el baterista Federico Mele (ex-Frater) y el bajista Martín Aliverti. M28 tiene un planteo crudo y amplio en cuanto a las influencias musicales, que van desde el Metal de principios de los 90´s hasta los más actuales subgéneros extremos. Entre los logros de la banda, se destacan haber sido soportes de Lamb Of God; Tim Ripper Owens; Suicide Silence y Meshuggah, haberse alzado con el premio y reconocimiento al "Artista Destacado 2015" de Black Eclosion Records y Sony/ATV, haber hecho el tour under más amplio con veintidos shows en su haber, haberse consagrado como "Artista Generador de Mayor Contenido Multimedia "Rockstar Interviews" (entre 2014 y 2016, editaron tres videoclips; un video oficial en vivo; dos live session en estudio y un full set en el estadio Luna Park), haber logrado el record de descargas de su primer disco de estudio ("Cíclica Oscuridad" de 2015) y haber resultado ganadores del certamen de selección "Mejor Banda 2015" para tocar en el estadio Luna Park en el marco de los veinte años de Malón (realizado por Vorterix en conjunto con Mario Pergolini y los antes mencionados Malón). "Infra" fue grabado por Luis Profeta y Rod Zamora entre marzo y agosto de 2017, fue mezclado y masterizado por Penumbra Amour en Penumbrart Studios.
Formación:
Federico Mele - batería (ex-Frater) Rod Zamora - guitarra Martin Aliverti - bajo Germán Reynaldi - voz
Origen: La Plata, Buenos Aires, Argentina
Género: Technical Death Metal | Groove Metal | Metalcore
Fecha de lanzamiento: 03/10/17
Formato: MP3
Tamaño: 110.4 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Ave Negra (03:09)
02. Recuerdos Que Estremecen (02:50)
03. Infra (04:37)
04. Un Pacto (02:33)
05. Nostalgia En El Viento (02:11)
06. Escrito Con Veneno (03:28)
07. Resplandecer (04:04)
08. Sangre Seca (03:10)
09. Te Estás Quemando (03:01)
10. Sólo Los Huesos Me Quedan (03:19)
11. Arboles Muertos (02:11)
Senegal Grindcore Mafia, también conocidos como SGM y como La Senegal para los más íntimos, es un claro ejemplo de cómo hacer las cosas bien. Y es que los tucumanos Germán Gómez (ex-Delphoz), Gaspar Rojas (ex-Los Empleados), Pablo Lamela Bianchi (ex-Random) y Raúl García Posse (ex-Random) decidieron hacer de este proyecto no solo un proyecto musical sino de vida. Sin ir más lejos, el frontman Raúl García Posse renunció hace unos meses a su trabajo para dedicarse full time a La Senegal. Los pibes incluso involucran a sus seguidores a formar parte del proceso completo que conlleva la edición de un disco, ya sea colaborando vía campañas de financiamiento colectivo (la cual cerró en un 129%, es decir un 29% más que el objetivo de $60.000 destinado a la grabación del segundo disco de estudio de la banda) como así también aconsejando a la banda y participando en encuestas elaboradas por la banda en un grupo cerrado de Facebook denominado "El Círculo de la Senegal", espacio en donde la banda mantiene actualizados a sus seguidores y aportantes (no solo económicos sino ideológicos), logrando un feedback y una camaradería pocas veces vistos en el ambiente del under local.
Aprovechando la cuarta visita de SGM a suelo porteño, precisamente para cerrar la cuarta edición del festival Goat Fest, los chicos tuvieron la genial idea de presentarse un día antes con el objeto de presentarle a unos pocos lo que será "Ido y Lúcido", el segundo registro de la banda, el cual verá la luz el próximo 23 de octubre en formato físico y cinco días después en formato digital. La Senegal eligió presentarse en Espacio Tucumán, una de las salas que forman parte de la Casa de la Provincia de Tucumán, ubicada en Suipacha 140, en pleno corazón del Microcentro porteño. Para formar parte de esta presentación íntima, los interesados tuvimos que anotarnos en una lista que proporcionó la banda. De esta forma, los tucumanos se aseguraron anticipadamente la asistencia de unas cien personas. Dentro del recinto, la banda ofreció su merchandising en un stand próximo a la entrada a la sala en donde harían de las suyas. Una vez ingresados a la sala en cuestión, tuvimos tiempo de acomodarnos mientras de fondo sonaba "La Parcha", tercer tema del debut de SGM. En pleno climax de "La Parcha", la música de fondo y las luces se despidieron hasta nuevo aviso, dando lugar a que los tucumanos se apoderen del escenario. El inicio del set se dio con "Cuidado Con Ese Sapo", cuarto tema de "Hay Daño En Casa". Una vez finalizado, la banda hizo lo que había prometido: ejecutar "Ido y Lúcido" de principio a fin, una suerte de presentación íntima y no oficial del disco por venir, registro que al momento nadie había escuchado, a excepción de "Tres Días Por Hora", tema que abre el disco y que la banda había presentado previamente a modo de single y en su versión en vivo. Cronológicamente, le sucedieron "Rocco Invade Polonia"; "Está Estallada"; "Un Cinto y Un Placcard" y "Doble Yema", tema donde el guitarrista Gaspar se hizo cargo de las voces. Finalizado el set, el cual se sabía sería corto dada la excusa de la visita de la banda, la gente pidió más. Por tal motivo, los tucumanos volvieron a subir al escenario para retirarse con el apropiado cover de "On My Way To The Cage", tema perteneciente al disco "Come In And Burn" (1997) de Rollins Band y un medley compuesto por "Queme Oren" y "Azúcar En La Espalda" (ambos pertenecientes al debut de SGM).
"Ido y Lúcido", el disco por venir, mantiene la frescura; originalidad; climax y rabia de su antecesor, siempre mediante composiciones que arañan los diez minutos de duración. Pero ahondaremos en detalle más adelante, disco en mano. Por ahora, nos debemos conformar con este entremés que La Senegal tan desinteresadamente brindó a unos pocos. Este pasado fin de semana, definitivamente hubo daño en Buenos Aires. Pero qué lindo daño. Si esta es la guerra, que sigan tirando.
El próximo 17 de noviembre, Warner Music editará mundialmente el nuevo disco en vivo de Iron Maiden, "The Book Of Souls: Live Chapter", mientras que el sello BMG lo editará en Estados Unidos. El disco consta de quince temas capturados en vivo durante la gira "The Book Of Souls World Tour", la cual cubrió treinta y nueve países alrededor de seis continentes durante 2016 y 2017 y fue presenciada por más de dos millones de fanáticos. "The Book Of Souls: Live Chapter" será editado físicamente en CD, edición deluxe y vinilo, con el video del show disponible gratuítamente vía streaming online o para descarga digital.
Producido por Tony Newton y Steve Harris, miembro fundador y bajista de Iron Maiden, el disco se basa en el setlist de 2017 y es fiel reflejo del épico show, el cual incluye seis temas de "The Book Of Souls", el último disco de estudio de la banda, y nueve clásicos y favoritos de los fanáticos. Harris comentó al respecto: "dedicamos mucho tiempo trabajando en ésto para que sea lo más cercano a una experiencia en vivo de Iron Maiden como pueda ser y para representar a nuestros fans de diferentes partes del mundo. Esto significó escuchar literalmente durante horas y horas grabaciones de cada show para seleccionar material y construir un sonido que pueda funcionar a lo largo de todo el disco, capturando el entusiasmo de un nuevo país para nosotros, como El Salvador, junto con favoritos más comunes como Donington o Wacken". Rod Smallwood, manager de la banda, agregó: "´The Book Of Souls World Tour´ fue un gran proyecto, no solo para Bruce, quien comenzó a cantar en público por primera vez desde su recuperación del cáncer. También piloteó el Ed Force One, pasamos de un Boeing 757 a un 747 para poder ir más lejos y más rápido a visitar ciudades fantásticas y fanáticos alrededor del mundo. Este año continuó ese entusiasmo, dándonos la posibilidad de hacer nuestras giras más exitosas en EE.UU. y Reino Unido. Fue una gira muy especial en varios niveles, por lo que quisimos documentarla tanto para nosotros como para nuestros fanáticos. Steve ha hecho un trabajo increíble reuniendo material de ciudades alrededor del mundo. Por encima de todo, el lanzamiento será celebrado por un evento que haremos por primera vez: una premiere gratuíta del streaming online del video del show, como forma de agradecimiento a nuestros leales fanáticos en todo el mundo. Esperamos que la comunidad global de Maiden disfrute este evento especial online. Muchos de Uds. estarán ahí porque hay material de toda una serie de lugares en los que hemos tocado en esta gira trascendental".
El setlist y las ciudades donde fueron grabados los temas son:
01. If Eternity Should Fail (Sydney, Australia)
02. Speed Of Light (Ciudad del Cabo, Sudáfrica)
03. Wrathchild (Dublin, Irlanda)
04. Children Of The Damned (Montreal, Canadá)
05. Death Or Glory (Wroclaw, Polonia)
06. The Red And The Black (Tokyo, Japón)
07. The Trooper (San Salvador, El Salvador)
08. Powerslave (Trieste, Italia)
09. The Great Unknown (Newcastle, Reino Unido)
10. The Book Of Souls (Donington, Reino Unido)
11. Fear Of The Dark (Fortaleza, Brasil)
12. Iron Maiden (Buenos Aires, Argentina)
13. Number Of The Beast (Wacken, Alemania)
14. Blood Brothers (Donington, Reino Unido)
15. Wasted Years (Rio de Janeiro, Brasil)
El disco replicará los formatos originales de "The Book Of Souls" y será editado como edición limitada de dos CDs en libro de tapa dura, una edición regular de dos CDs, vinilo negro triple y descarga digital en audio de alta definición (48khz/24 bit), incluyendo la versión Mastered for iTunes (MFiT). La descarga digital del video del show estará disponible para adquirir luego de la premiere online gratuíta.
Los metaleros oriundos de la Bay Area de San Francisco anunciaron las primeras fechas de la gira mundial en apoyo a su nuevo disco de estudio, "Catharsis", a editarse en enero de 2018. "Hace mucho tiempo que no demolemos recintos en EE.UU., tuvimos un receso estupendo y productivo componiendo nuestro nuevo disco ´Catharsis´, pero ahora es momento de derretir algunas caras! La reacción de nuestra última gira ´An Evening With´ fue increíble, así que una vez más haremos esta gira en la cual nos verán tocar por margen de dos horas y media o tres cada noche, sin bandas soporte. Amamos tocar para Uds. en el marco de la gira ´An Evening With´, y Uds. también lo amaron. La libertad de hacer lo que mierda se nos antoje durante el tiempo que se nos dio la gana cada noche fue liberador. No es lo que todo el mundo está haciendo. Y francamente, no hay muchas bandas que lo puedan hacer. Pero Machine Head sí. Estamos entusiasmados por hacerlo otra vez. Estamos trazando nuestro propio camino, tocando bajo nuestras propias reglas y como artistas, es el mejor sentimiento del mundo! Nada de festivales, punto. Nada de espacios de cuarenta y cinco minutos. Nada de tocar antes de DJs estúpidos. Nada de tocar en estacionamientos bajo una tormenta. Machine Head será la única banda que abra y cierre los shows".
Machine Head terminó recientemente de grabar su noveno disco de estudio con Zack Ohren (Fallujah, All Shall Perish) en los Sharkbite Studios de Oakland, California. La fecha oficial de lanzamiento será próximamente anunciada, pero se espera que el disco sea editado en enero de 2018.
La gira norteamericana comenzará el 25 de enero en el Nile Theater de Phoenix, Arizona, y finalizará el 7 de marzo en el Showbox Market de Seattle, Washington.
Machine Head finalizó el ciclo de gira de "Bloodstone & Diamonds", su primer disco con Nuclear Blast Entertainment (el cual debutó en el puesto 21 del U.S. Billboard y llegó a vender 285.000 unidades en todo el mundo), en marzo de 2016 con 283 conciertos en cinco continentes alrededor del mundo. Alrededor de 250 de estos shows fueron hechos bajo la modalidad "An Evening With", sin bandas soporte y con performances que duraron entre dos horas y media y tres de duración. Tres giras en EE.UU. (con varias fechas vendidas por adelantado en su totalidad), tres giras en Reino Unido/Europa (incluyendo distintas fechas en Rusia y Grecia), shows en México y Sudamérica, una seguidilla de nueve fechas sold out en Australia y Nueva Zelanda, más fechas vendidas en su totalidad en Japón, además de su primera vez en Taiwan y Tailandia, todo sin actuaciones en festivales, algo que la banda anunció públicamente en 2014.
El último single de Machine Head, "Is There Anybody Out There?", editado de manera autónoma y en formato digital exclusivamente, se convirtió en su segundo tema más escuchado en Spotify, con más de nueve millones de streams en menos de un año.
Debut de los ex-Creed + Myles Richard Bass (mejor conocido como Myles Kennedy) en Argentina. Y qué debut: doblete de sold-out en el reinaugurado Teatro Gran Rivadavia del porteño barrio de Floresta. Si, los de Kennedy jamás pisaron suelo argento. De hecho, jamás pisaron suelo latinoamericano. Hasta ahora, claro. La excusa: la edición 2017 del mítico festival Rock in Rio, donde Alter Bridge hará de las suyas el 22 de septiembre próximo, también en el marco del "The Last Hero Tour".
Una vez ubicado en mi butaca, precisamente a las 20:00, apareció en escena Temple Agents, banda chilena que amenizó la velada previo al plato fuerte de la noche. Los oriundos de Santiago entretuvieron a los presentes por margen de una hora con una propuesta similar a la de los de Kennedy y Tremonti, en donde aprovecharon para presentar temas de su disco debut editado en 2009 y de su nuevo disco, próximo a editarse. Grata sorpresa con la banda en general, compuesta por dos guitarras; bajo; batería y voz, resaltándose la labor del baterista Dante González y del frontman Ale Solar, cuya voz dejó boquiabierto a más de uno. Mucha presencia. Mucha prestancia. Buen sonido. Y lo mejor: no decayeron nunca. Aplausos más que merecidos para los chilenos.
A las 21:30, luego de una breve prueba y puesta a punto de sonido y unas cuantas bocanadas de vapor por parte del personal del escenario, las luces se apagaron dando inicio al debut de Alter Bridge en Argentina. El inicio del set, de dos horas de duración, llegó de mano de "Slip To The Void", tema que arranca con Myles Kennedy susurrando la primera estrofa pero que luego explota junto con el resto de la banda. El sonido, desde el arranque, fue óptimo. El bombo de Scott Phillips y el bajo de Brian Marshall golpearon el pecho de los presentes en todo momento, al igual que los machaques y bases más densas del guitarrista Mark Tremonti. Mientras los temas se iban sucediendo, la sorpresa de los integrantes de la banda ante la respuesta del público argentino, que como siempre coreó hasta los solos de guitarra, se acrecentaba minuto a minuto. Myles Kennedy no podía dejar de sonreir, no pudiendo creer lo que veían sus ojos ni escuchaban sus dañados oídos (el frontman sufre de Tinnitus, pérdida de audición normal para alguien que ha estado cantando y se ha expuesto al ruido durante tanto tiempo). Al término de "Wonderful Life" y previo al arranque de una emotiva versión desenchufada de "Watch Over You", Kennedy agradeció una vez más la cálida respuesta del público, que respondió el agradecimiento alzando carteles impresos por el fan club de la banda en Argentina con la frase "thank you", acompañada de una mano alzando los dedos índice y meñique (los famosos "cuernitos"). La emoción de ese cristiano fue abismal. Incluso en ese momento, estaba solo con su guitarra en el escenario y terminó llamando al resto de la banda para que pueda ver lo que estaba sucediendo. Momento épico y sumamente emotivo, tanto para la banda como para el público mismo. Sobre el final del show, precisamente entre "Show Me A Leader" y "Rise Today", últimos dos temas del set, Tremonti y Kennedy se trenzaron a un entretenido duelo de guitarras. De los veinte temas que abarcó el set, cinco fueron los representantes de "Blackbird" y de "The Last Hero" (último disco de la banda), cuatro de "AB III" y tres de "Fortress" y de "One Day Remains", performando así al menos tres temas de cada uno de sus cinco registros de estudio.
Gratamente sorprendido por la labor de Myles Kennedy en guitarra. No entra en discusión lo que canta ese "muchacho" (a fines de noviembre próximo, cumplirá cuarenta y ocho años de edad). No por nada fue convocado por el mismísimo Slash de Guns n´ Roses para prestar su voz en "Apocalyptic Love" (2012) y "World On Fire" (2014), los dos últimos trabajos solistas del melenudo. Para quienes no lo sabían, Kennedy fue instructor de guitarra en Spokane, Washington, una de los lugares que lo vio crecer. Lo de Tremonti también se conocía: lisa y llanamente, es un guitarrista excepcional, completo, muy respetado en el ambiente y super contundente, al igual que sus compañeros de banda en Creed, el baterista Scott Phillips y el bajista Brian Marshall. Este último también me sorprendió: sabía que tocaba muy bien. Pero no tanto. Una contundencia increíble. Hizo sonar magistralmente a su Musicman Stingray 5.
En su primera visita a estos pagos (lógicamente prometieron volver), Alter Bridge demostró profesionalismo, humildad y respeto. Y brindó uno de esos shows difíciles de olvidar y que muchos mantendrán en su memoria durante mucho tiempo. Alter Bridge, pueden volver cuando quieran. Siempre serán bienvenidos.
Setlist:
01. Slip To The Void
02. Addicted To Pain
03. The Writing On The Wall
04. Come To Life
05. Ghost Of Days Gone By
06. Cry Of Achilles
07. The End Is Here
08. My Champion
09. Ties That Bind
10. Crows On A Wire
11. Waters Rising
12. Wonderful Life
13. Watch Over You
14. Isolation
15. Blackbird
16. Open Your Eyes
17. Metalingus
18. The Last Hero
19. Show Me A Leader
20. Rise Today
Demoledor debut discográfico de Güemes, banda argentina de Death, Thrash y Groove Metal formada en julio de 2016 luego de la disolución de Mastifal. El nombre de la banda, idea de Pato Larralde (Saurón, Los Antiguos), proviene de líder militar rioplatense y caudillo popular Martín Miguel Juan de Mata de Güemes Goyechea, quien tuvo un papel protagónico en la Guerra de Independencia de la Argentina y en las guerras civiles argentinas, fallecido en combate junto a sus tropas gauchas denominadas "los Infernales", dada su ferocidad en el campo de batalla. Güemes forma con ex-integrantes de los antes mencionados Mastifal, Avernal y Lesa Humanidad. El debut en vivo de la banda se dio en el marco del último show de Krisiun en Argentina, el pasado sábado 11 de marzo, como soporte de la banda brasilera. Definitivamente, un debut auspicioso a tener en cuenta. Sobresaliente labor por parte de la banda, no solo en cuanto al sonido logrado sino además a las letras y composiciones en general. Párrafo aparte para la decisión de la banda en compartir gratuítamente el disco a través de su Facebook oficial, descarga mediante.
Formación:
Miguel A. Maciel - voz (ex-Mastifal) Alex Martín - guitarra (ex-Mastifal) Sebastian "Cyto" Maguna - bajo (ex-Avernal, ex-Buffalo) Cesar "Rama" Escobar - batería (Lesa Humanidad)
Si querés visitar el Facebook de Güemes, click aca.
Origen: Buenos Aires, Argentina
Género: Death | Thrash | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 14/09/17
Formato: MP3
Tamaño: 66.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Intro (01:16)
02. Los Nadies (04:50)
03. Civilización y Barbarie (01:58)
04. Garganta del Diablo (04:47)
05. Serpiente de Poder (03:07)
06. La Ley De La Tumba (03:59)
07. Protervia (01:54)
08. Sangre Negra (04:20)
09. Los Espejos (05:29)
Quinto registro de estudio de larga duración de los argentinos Plan 4. "Lleva Tu Mente Al Límite" fue grabado en diferentes estudios: las baterías fueron registradas en La Nave De Oseberg por Sebastián Manta y por el Drum Doctor Nicolás Polo (Asspera), mientras que las voces; guitarras y bajos fueron grabados en Nou Pous Records en co-producción entre Plan 4 y Martín Merayo (bajista de los recientemente disueltos Clay). La mezcla y masterización corrió a cargo de Nicolás Gighlione en PGM Estudios. En este nuevo trabajo, Plan 4 refleja un sonido renovado y bastante más agresivo que el de su antecesor ("Horizonte Rojo Sangre" de 2013), manteniendo siempre la idea que caracteriza a la banda: canciones pesadas pero con estribillos memorables que quedan relampagueando en el cerebelo por tiempo indefinido.
Formación:
Gonzalo Espejo - batería (ex-Raiz, ex-Santoro, ex-Vrede) Javier "Knario" Compiano - voz (ex-Carnarium, ex-Raiz, ex-Vrede) Matías Solo - bajo (Sudarshana, ex-Evidencia Jinnah, ex-Restos Fósiles, ex-Vrede) Pehuén Berdun - guitarras
Si querés visitar el Facebook de Plan 4, click aca.
Origen: Buenos Aires, Argentina
Género: Thrash | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 09/09/17
Formato: MP3
Tamaño: 98.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Soy El Fin (04:16)
02. Ojos Del Destructor (04:05)
03. Listos Para Matar (02:33)
04. En La Eternidad (03:09)
05. Lleva Tu Mente Al Límite (03:12)
06. La Pesadez De Un Nuevo Mundo (04:31)
07. Jamás Tendrás Mi Gloria (04:07)
08. Enemigos Del Sol (04:20)
09. La Lengua Del Diablo (03:59)
10. Mi Revancha (03:47)
11. De Mis Sueños Rotos (03:30)
12. Kamikazes (02:36)
Lepergod es una banda argentina de Death Metal formada en 2013 por Thav, Zygth, Mariano Miranda y Diego Conte, todos artistas que antes habían participado en diversas bandas. Han participado en el Wacken Open Air en 2016 tras haber ganado la edición argentina del Wacken Metal Battle. Entre las influencias líricas de la banda, se encuentra el folclore argentino de Santiago del Estero, de donde es oriundo Thav, el principal autor.
La banda surge en 2013 cuando Rodrigo Sánchez, con el nombre artístico de Thav, y Sergio (Zyght) que habían participado ambos en Inferi y Thav en Bloodparade, se juntan con Mariano Miranda que había tocado en Deimos, Avernal, Bloodparade, Vector y Canhalet y con Diego Conte de Mastifal y Warbreed. En 2015 lanzan su primera maqueta titulada "Azufre" y comienzan a realizar eventos en vivo. En ese mismo año, ganan el Wacken Metal Battle y obtienen la invitación al festival musical a realizarse ese mismo año en Alemania. En la final, derrotaron a Osario; Psycho Side y Cynara. Tras esta participación, se convirtieron en la segunda banda de Argentina en presentarse allí luego de Skiltron. Además, actuaron como bandas soporte de Arcturus y Destroyer 666 cuando estas se presentaron en el país.
Formación:
Thav - guitarra, voz Zygth - bajo Mariano Miranda - batería, percusión Diego Conte - guitarra
Si querés visitar el Facebook de Lepergod, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.
Origen: Buenos Aires, Argentina
Género: Death | Black Metal
Fecha de lanzamiento: 01/09/17
Formato: MP3
Tamaño: 86.2 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Fuego Salvaje (02:35)
02. Litvrgia (04:25)
03. Diatriba Infernal (03:15)
04. Vi La Muerte (03:34)
05. La Cruz Traidora (03:35)
06. Alma Solar (04:00)
07. Salavina (01:32)
08. Insurrección (03:56)
09. Tar-Ra (En El Nombre De Supay) (03:16)
10. Himno A Sachayoj (03:50)
11. Dark Seal (Through The Salt Flats) (03:24)
12. La Salamanca (03:26)
Flamante registro discográfico de estudio de los suecos The Haunted. "Strength In Numbers", noveno disco de la banda, fue grabado en Parlour Studios de Reino Unido con el productor Russ Russell (Napalm Death, Dimmu Borgir, The Exploited). Para la ocasión, los ex-At The Gates priorizaron el Groove antes que la melodía que los caracterizó en sus últimos discos. Dado el empeño puesto en este registro, "Strength In Numbers" se perfila como uno de los discos del año.
De yapa, una de las últimas obras de Ola Englund, guitarrista de The Haunted:
Formación:
Jonas Björler - bajo (At The Gates, ex-Demolition, ex-Infestation, ex-Terror) Adrian Erlandsson - batería (At The Gates, Nemhain, Riket, The Lurking Fear, ex-12 Ton Method, ex-Brujeria, ex-Cradle Of Filth, ex-Decameron, ex-H.E.A.L., ex-Hyperhug, ex-Needleye, ex-Netherbird, ex-Paradise Lost, ex-Penance, ex-Samsas Traum, ex-Skitsystem, ex-Tenet, ex-Terror, ex-Vallenfyre) Patrik Jensen - guitarras (Witchery, ex-Orchriste, ex-Satanic Slaughter, ex-Seance) Marco Aro - voz (ex-Face Down, ex-The Resistance) Ola Englund - guitarras (Eldvåg, Feared, Scarpoint, ex-Facing Death, ex-Six Feet Under, ex-Sorcerer, ex-Subcyde)
Si querés visitar la web oficial de The Haunted, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Si querés visitar el Bandcamp de la banda, click aca.
Origen: Gotemburgo, Suecia
Genero: Thrash | Melodic Death | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 25/08/17
Formato: MP3
Tamaño: 88.9 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:
01. Fill The Darkness With Black (01:24)
02. Brute Force (02:48)
03. Spark (04:21)
04. Preachers Of Death (04:55)
05. Strength In Numbers (04:38)
06. Tighten The Noose (03:00)
07. This Is The End (03:29)
08. The Fall (04:32)
09. Means To An End (04:25)
10. Monuments (04:28)
Cuarto y último registro discográfico de larga duración de los australianos Thy Art Is Murder. "Dear Desolation", producido; mezclado y masterizado por Will Putney en Graphic Nature Audio de Belleville (NJ), marca el primer lanzamiento de la banda desde que el frontman C.J. McMahon se reintegrara en enero pasado. McMahon culpa a su adicción a las drogas por su alejamiento de la banda, quien prometió seguir adelante como "un hombre nuevo". El cantante escribió en su cuenta de Instagram: "me hicieron una estrella de Rock, me hicieron un Dios, me hicieron inmortal. Le debo todo a mi público. Me hice adicto a las drogas, me hice un mentiroso, me descontrolé y destruí amistades, herí a mi familia y amigos. Vuelvo al mundo como un hombre nuevo quien, con mis amigos más cercanos (Thy Art Is Murder) les probaré que somos la banda más grande, más fuerte y más poderosa del Metal. Iré de frente, destrozaremos todos los rankings y expectativas. Nos quedaremos a cargo del juego y elevaremos la vara de forma tal que nadie la toque o nos toque. Soy C.J. McMahon y seré el rey junto a mis hermanos por el resto del tiempo". Para consolidar el regreso de M.C. Mahon a su legítimo trono, la banda compuso el tema "No Absolution" (single editado el 20 de enero pasado, el cual no forma parte de este disco).
"Holy War", tercer disco de Thy Art Is Murder, ingresó al ranking oficial de la Australian Recording Industry Association (ARIA) en la séptima posición, la más alta para una banda extrema de Metal en Australia. La banda oriunda de Sydney ha generado controversia por la postura anti-religiosa del video que da nombre al disco, así como además su arte de tapa, la cual contiene claras referencias a un terrorista suicida.
Formación:
Lee Stanton - batería Christopher John "CJ" McMahon - voz (ex-Baraka, ex-Evolvar, ex-Vegas In Ruins) Andrew Marsh - guitarras (ex-Cross The Lips Of Grace) Kevin Butler - bajo (ex-Aversions Crown, ex-The Decimation Protocol)
Si querés visitar la web oficial de Thy Art Is Murder, click aca.
Si querés visitar el Facebook de la banda, click aca.
Origen: Blacktown, Sydney, New South Wales, Australia
Genero: Deathcore
Fecha de lanzamiento: 18/08/17
Formato: MP3
Tamaño: 89.2 MB
Calidad: 320 KBps (HQ)
Tracklist:
01. Slaves Beyond Death (03:44)
02. The Son Of Misery (04:18)
03. Puppet Master (03:15)
04. Dear Desolation (03:21)
05. Death Dealer (04:08)
06. Man Is The Enemy (03:28)
07. The Skin Of The Serpent (03:58)
08. Fire In The Sky (04:10)
09. Into Chaos We Climb (04:05)
10. The Final Curtain (03:50)